Hugo Cabret
« Mi piace immaginare che il mondo sia un unico grande meccanismo. Sai, le macchine non hanno pezzi in più. Hanno esattamente il numero e il tipo di pezzi che servono. Così io penso che se il mondo è una grande macchina, io devo essere qui per qualche motivo. E anche tu! »
(Hugo Cabret)
Hugo Cabret (Hugo) è un film del 2011 in 3D diretto da Martin Scorsese e con protagonisti Asa Butterfield, Chloë Grace Moretz, Ben Kingsley, Christopher Lee, Sacha Baron Cohen e Jude Law, tratto dal romanzo La straordinaria invenzione di Hugo Cabret di Brian Selznick del 2007. È il primo film in 3D girato da Scorsese, utilizzato di sua scelta per dare un'ulteriore impronta stilistica al film, facendo uscire anche in Home Video il film in 3D.
Ai Golden Globe 2012 il film ha fatto guadagnare a Martin Scorsese il premio come miglior regista, mentre ai Premi Oscar 2012 si è aggiudicato 5 statuette su 11 nomination.
Trama
Hugo Cabret è un orfano, che vive segretamente tra le mura della stazione ferroviaria di Montparnasse, nella Parigi negli anni trenta. Del padre orologiaio conserva un automa rotto, che si ostina a voler riparare, per poter completare l'opera iniziata dal defunto genitore. Con l'aiuto dell'eccentrica Isabelle scopre che l'automa conserva segreti che riportano a galla vicende del passato. Sono storie e ricordi che coinvolgono anche il padrino della ragazza, Georges Méliès, che si rivela essere uno dei più grandi autori della storia del cinema, un pioniere della settima arte, che credeva di essere stato dimenticato da tutti.
Distribuzione e Box Office
Il 14 luglio 2011 è stato distribuito il primo trailer ufficiale del film, e il 29 luglio 2011 è uscito il primo trailer italiano. Il 24 ottobre 2011 la Paramount Pictures ha pubblicato online il secondo full trailer in inglese del film, che presenta alcune scene inedite rispetto al primo.
Il film è uscito nelle sale statunitensi a partire dal 23 novembre 2011. In Italia è stato presentato in anteprima alla 6ª edizione del Festival Internazionale del Film di Roma, mentre l'uscita nel circuito delle sale cinematografiche, prevista inizialmente per il 16 dicembre 2011 è avvenuta il 3 febbraio 2012, in linea con la partecipazione del film agli Academy Awards.
Box Office
Dato l'uso del 3-D fin dalle fasi di pre-produzione e il massiccio uso della Computer Grafica il film è costato ben 170 milioni di dollari, incassandone in tutto il mondo 185 di cui 73 negli USA, ripagando a malapena i costi di produzione.
Citazioni e omaggi
- Numerose le citazioni e gli omaggi ad altri film. Tra i più importanti:
Preferisco l'ascensore, film del 1923 con Harold Lloyd, alla cui proiezione assistono i due protagonisti;
L'arrivo di un treno alla stazione di La Ciotat dei fratelli Lumière;
Il gabinetto del dottor Caligari, nella scena in cui Hugo e Isabelle stanno consultando il libro in biblioteca;
Freaks di Tod Browning, in quanto il cane di Madame Emile è chiamato Schlitze (nome di uno dei "freak" del film) e Richard Griffiths interpreta un personaggio di nome Monsieur Frick, nome che sembra rimandare al film di Tod Browning;
numerose pellicole di Georges Méliès, soprattutto Le voyage dans la Lune, Illusions fantasmagoriques, Le mélomane, Les quatre cents farces du diable;
Intolerance di David Wark Griffith;
Il monello di Charlie Chaplin;
Il ladro di Bagdad di Raoul Walsh;
Assalto al treno di Edwin S. Porter.
- Si riconoscono numerose locandine di altre pellicole cinematografiche:
Vita da cani di Charlie Chaplin;
Come vinsi la guerra e The Cameraman di Buster Keaton;
Why Men Work di Leo McCarey;
Fantômas di Edward Sedgwick;
Zéro de conduite di Jean Vigo.
- Riferimenti a libri e opere letterarie:
Robin Hood le proscrit di Alexandre Dumas;
I Miserabili di Victor Hugo;
Il meraviglioso mago di Oz di L. Frank Baum;
L'isola del tesoro di Robert Louis Stevenson;
L'isola che non c'è di James Matthew Barrie.
- Tra i riferimenti pittorici:
Creazione di Adamo, il più celebre degli affreschi della Cappella Sistina ad opera di Michelangelo Buonarroti
Inoltre vi è una citazione, in versione romanzata, al famoso incidente ferroviario della stazione di Parigi Montparnasse.
Riconoscimenti
- 2012 - Premio Oscar
Migliore fotografia a Robert Richardson
Migliore scenografia a Dante Ferretti e Francesca Lo Schiavo
Miglior sonoro a Tom Fleischman e John Midgley
Miglior montaggio sonoro a Philip Stockton e Eugene Gearty
Migliori effetti speciali a Robert Legato, Joss Williams, Ben Grossmann e Alex Henning
Nomination Miglior film a Graham King e Martin Scorsese
Nomination Migliore regia a Martin Scorsese
Nomination Migliore sceneggiatura non originale a John Logan
Nomination Migliori costumi a Sandy Powell
Nomination Miglior montaggio a Thelma Schoonmaker
Nomination Miglior colonna sonora a Howard Shore - 2012 - Golden Globe
Migliore regia a Martin Scorsese
Nomination Miglior film drammatico
Nomination Miglior colonna sonora a Howard Shore - 2012 - Premio BAFTA
Migliore scenografia a Dante Ferretti e Francesca Lo Schiavo
Miglior sonoro a Philip Stockton, Eugene Gearty, Tom Fleischman e John Midgley
Nomination Migliore regia a Martin Scorsese
Nomination Migliore fotografia a Robert Richardson
Nomination Migliori costumi a Sandy Powell
Nomination Miglior trucco a Morag Ross e Jan Archibald
Nomination Miglior montaggio a Thelma Schoonmaker
Nomination Miglior colonna sonora a Howard Shore
Nomination Migliori effetti speciali a Robert Legato, Joss Williams, Ben Grossmann e Alex Henning - 2011 - Boston Society of Film Critics Award
Migliore regia a Martin Scorsese
Nomination Miglior film
Nomination Migliore fotografia a Robert Richarson
Nomination Miglior montaggio a Thelma Schoonmaker - 2012 - Broadcast Film Critics Association Award
Migliore scenografia a Dante Ferretti e Francesca Lo Schiavo
Nomination Miglior film
Nomination Migliore regia a Martin Scorsese
Nomination Miglior giovane interprete a Asa Butterfield
Nomination Migliore sceneggiatura a John Logan
Nomination Migliore fotografia a Robert Richardson
Nomination Migliori costumi a Sandy Powell
Nomination Miglior montaggio a Thelma Schoonmaker
Nomination Miglior sonoro a Philip Stockton, Eugene Gearty, Tom Fleischman e John Midgley
Nomination Migliori effetti speciali a Robert Legato, Joss Williams, Ben Grossmann e Alex Henning - 2011 - Chicago Film Critics Association Award
Nomination Miglior film
Nomination Migliore regia a Martin Scorsese
Nomination Migliore sceneggiatura non originale a John Logan
Nomination Migliore fotografia a Robert Richardson
Nomination Miglior colonna sonora a Howard Shore - 2011 - Las Vegas Film Critics Society Award
Miglior film per la famiglia
Miglior giovane interprete a Asa Butterfield - 2011 - Los Angeles Film Critics Association Award
Migliore scenografia a Dante Ferretti e Francesca Lo Schiavo
Nomination Migliore regia a Martin Scorsese - 2011 - National Board of Review Award
Miglior film
Migliore regia a Martin Scorsese - 2011 - New York Film Critics Circle Award
Nomination Miglior film
Nomination Migliore regia a Martin Scorsese - 2011 - Southeastern Film Critics Association Award
Migliore regia a Martin Scorsese - 2011 - Satellite Award
Migliori effetti speciali a Robert Legato, Joss Williams, Ben Grossmann e Alex Henning
Nomination Miglior film
Nomination Migliore regia a Martin Scorsese
Nomination Migliore scenografia a Dante Ferretti e Francesca Lo Schiavo
Nomination Migliore fotografia a Robert Richardson - 2011 - Florida Film Critics Circle Award
Migliore regia a Martin Scorsese
Migliore scenografia a Dante Ferretti e Francesca Lo Schiavo - 2012 - Directors Guild of America
Nomination Migliore regia a Martin Scorsese
Fonte: WIKIPEDIA