Linkin Park
I Linkin Park sono un gruppo musicale alternative rock statunitense, formatosi a Los Angeles nel 1996. Composto da Chester Bennington (voce), Mike Shinoda (voce, tastiera e chitarra), Brad Delson (chitarra), Phoenix (basso), Rob Bourdon (batteria) e Joe Hahn (giradischi), si tratta di uno dei gruppi di maggior successo commerciale dell'ultimo decennio.
Avendo venduto oltre 60 milioni di copie dei loro dischi, il gruppo ha contribuito al successo del genere nu metal, anche se nel loro stile propongono una versione più orecchiabile di tale genere e per questo motivo vengono spesso accostati al pop. La band ha vinto numerosi premi, tra cui due Grammy Awards. I loro album sono stati certificati più volte disco d'oro e di platino, mentre il loro album d'esordio Hybrid Theory è stato certificato disco di diamante negli Stati Uniti per le oltre 10 milioni di copie vendute. Inoltre sono stati nominati nel 2003 da MTV come sesto gruppo più grande di sempre.
Storia del gruppo
Primi anni (1996–1999)
Nel 1996 il rapper, MC, chitarrista e tastierista Mike Shinoda, il chitarrista Brad Delson e il batterista Rob Bourdon, tutti ex studenti di liceo di Agoura Hills, formarono gli Xero. In precedenza Delson e Bourdon suonarono per un anno nei Relative Degree, e il primo faceva anche parte dei The Pricks. Gli Xero cominciarono la loro attività con registrazioni nella camera da letto di Shinoda.
All'università Delson divenne amico del bassista Phoenix. I due furono compagni di stanza e spesso suonarono insieme. Phoenix faceva già parte dei Tasty Snax insieme a Mark Fiore, futuro curatore della videografia dei Linkin Park. All'Art Center College of Design di Pasadena, Shinoda incontrò Joe Hahn.
Phoenix ed Hahn entrarono in seguito negli Xero e a loro si unì il primo cantante, Mark Wakefield. Insieme registrarono nel 1997 un demo omonimo con i brani Rhinestone, Reading My Eyes, Fuse e Stick n Move, che però non fu molto stimato dalle case discografiche e per questo non firmarono alcun contratto. A causa di questo, nel 1998 Wakefield e Phoenix lasciarono il gruppo. Il primo divenne manager dei Taproot mentre il secondo ritornò negli Tasty Snax (i quali cambiarono nome in The Snax).
A tal punto, Shinoda decise di aprire le audizioni per cercare un sostituto di Wakefield. Nel frattempo Delson contattò per i suoi studi di comunicazione un rappresentante della Warner Bros. Records, Jeff Blue. Il manager consigliò ai due di assumere Chester Bennington, proveniente da Phoenix ed ex-cantante del gruppo musicale grunge Grey Daze dal 1993 al 1997. I due Xero mandarono a Bennington un nastro strumentale di A Place for My Head e quest'ultimo vi registrò le proprie parti vocali il giorno del suo compleanno. A quel punto telefonò a Shinoda e provò la canzone al telefono. Il rapper apprezzò la sua esecuzione e così Bennington entrò nel gruppo. Da questa unione nacquero così gli Hybrid Theory.
Per risolvere la questione di Phoenix, Delson decise di chiamare come bassista temporaneo un suo vecchio amico, Kyle Christener. Completata così la formazione, gli Hybrid Theory realizzarono nel 1999 l'EP omonimo per la Mix Media Entertainment, di cui vennero stampate soltanto mille copie. Poco dopo al basso arrivò Scott Koziol, apparso nel video di One Step Closer. Nello stesso anno vi furono anche i primi concerti del gruppo, il primo dei quali svoltosi al Whisky a Go Go di Los Angeles.
Grazie a Jeff Blue e al loro primo EP, il gruppo firmò per la Warner Bros. Records ma furono nuovamente costretti a cambiare nome. Dopo varie proposte alla fine Bennington suggerì il nome "Lincoln Park", da una zona di Santa Monica (ora Christine Reed Park) dove passava in auto durante le registrazioni del primo album. Il cantante pensava che ci fossero tante Lincoln Park negli Stati Uniti e che perciò dovunque avessero suonato sarebbero diventati, per i loro futuri fan, un gruppo locale. Per pochi mesi usarono il nome Lincoln Park ma quando decisero di registrare un proprio dominio Internet, scoprirono che "lincolnpark.com" era già esistente. Poiché non potevano permettersi di acquistarlo, ne accorciarono la grafia da "Lincoln" a "Linkin" e comprarono così il dominio "linkinpark.com".
Hybrid Theory e Reanimation (2000–2002)
Il 24 ottobre 2000 uscì l'album di debutto Hybrid Theory, prodotto da Don Gilmore. Il disco ha venduto oltre 30 milioni di copie e il suo sound è molto influenzato da gruppi come Deftones, Nine Inch Nails, Depeche Mode e The Roots. Dalla sua lista tracce venne scartato il rifacimento di High Voltage, che doveva essere la dodicesima traccia dell'album. Inoltre molti altri brani dell'EP dovevano essere rifatte per l'album, ma l'idea venne successivamente abbandonata. In seguito allo scioglimento dei The Snax, agli inizi di novembre Phoenix ritornò nel gruppo, portando così Koziol ad abbandonare il gruppo.
Il gruppo sostenne il suo primo grande concerto il 17 dicembre 2000, per conto del programma KROQ Acoustic Christmas. Per l'occasione, Shinoda scrisse un nuovo brano, intitolato My December e che fu inserito nell'album natalizio di Kevin & Bean, coppia di DJ dell'emittente radiofonica KROQ. Il brano inoltre fu inserito come Lato B nel singolo di lancio One Step Closer e nell'edizione speciale di Hybrid Theory del 2002.
Nel maggio 2001 uscì il secondo singolo Crawling e dopodiché partirono per l'Ozzfest, insieme a Black Sabbath, Marilyn Manson, Slipknot e Black Label Society. Verso la fine del 2001 la band pubblicò il singolo In the End, canzone tra le più quotate di quell'anno e la più famosa del gruppo, tanto da essere considerata dai musicisti stessi il loro "cavallo di battaglia". Il videoclip, codiretto da Nathan "Karma" Cox e dal DJ della band Joe Hahn, mostra la band su una statua circondata da un ambiente surreale e Mike Shinoda che rappa in un deserto dove ogni tanto cresce qualche filo d'erba. Il video venne premiato come miglior video rock agli MTV Video Music Awards del 2002, grazie anche all'ausilio della computer grafica. Il 21 novembre 2001 uscì il loro primo DVD, Frat Party at the Pankake Festival, con i primi video del gruppo e un documentario del tour promozionale per Hybrid Theory. In alcuni file si potevano anche trovare video nascosti: in uno di questi era suonata nel 1999 la prima versione di A Place for My Head, intitolata Esaul.
All'inizio del 2002 la band avviò il tour Projekt Revolution. Alla sua prima tappa parteciparono Adema, Cypress Hill, The Apex Theory e Z-Trip. Collaborarono anche con gli X-Ecutioners, per la canzone It's Goin' Down. Durante il lunghissimo tour decisero di registrare un nuovo album, perciò portarono la maggior parte degli strumenti sul tourbus e Mike Shinoda decise di produrre una raccolta di remix. All'inizio l'idea era quella di remixare due canzoni per un EP ma, incoraggiato da Joe Hahn e da Brad Delson, optò per un album con 20 tracce. Così il 30 luglio 2002 uscì Reanimation, contenente i remix di tutti i brani di Hybrid Theory più quelli di My December e di High Voltage e che vendette oltre 3.400.000 copie. Dalla sua lista tracce Shinoda scartò tre rifacimenti di Points of Authority, By Myself e My December, rispettivamente dei The Crystal Method, di Marilyn Manson e dei Team Sleep. Alla realizzazione dell'album collaborarono anche Motion Man, KutMasta Kurt, Chali 2na dei Jurassic 5, Stephen Richards dei Taproot, Kelli Ali degli Sneaker Pimps, Aaron Lewis degli Staind, gli Humble Brothers, Jonathan Davis dei Korn, Black Thought dei The Roots, Aceyalone, Pharaohe Monch, gli X-Ecutioners e Jay Gordon degli Orgy. Quest'ultimo realizzò l'unico singolo estratto dall'album, Pts.of.Athrty, il cui video venne realizzato completamente in computer grafica e presentava una fazione di alieni in guerra con una di robot. Nello stesso periodo il loro singolo Crawling vinse un Grammy, come Best Hard Rock Performance. Inoltre, agli MTV Europe Music Awards del 2002, i Linkin Park vennero premiati per la prima volta come "Miglior Gruppo Rock", grazie alla canzone In the End.
Meteora, Live in Texas e Collision Course (2003–2004)
Già a metà del 2002 il gruppo aveva registrato alcune nuove canzoni per un secondo album in studio, il cui titolo rimase segreto fino a dicembre. Quando venne rivelato, la band asserì di essersi ispirata a Meteora, una serie di monasteri su formazioni rocciose in Grecia, di cui vennero a sapere su una rivista di viaggi. "Un posto molto mitico e spirituale", disse Delson, "guardando quelle foto abbiamo avuto l'ispirazione, comprendendo quanto fosse epico. Credo che qualche nostro fan non abbia ancora visto le foto quando ha sentito il nome Meteora, e credo che ora comprenderanno il perché di quel nome. Siamo convinti che quel nome descriva in modo adeguato le emozioni che abbiamo provato a creare questo nuovo disco." Poco prima della sua uscita, il gruppo organizzò l'LP Underground Tour, un breve tour riservato esclusivamente ai membri del fan club, iniziato a Milano il 23 febbraio e conclusosi a Los Angeles il 25 marzo.
L'album, intitolato Meteora e pubblicato il 25 marzo 2003, ha venduto circa 16 milioni di copie e il suo singolo di lancio, Somewhere I Belong, fu pubblicato tra buoni consensi pochi giorni prima l'uscita dell'album; il videoclip, diretto da Joe Hahn, venne premiato come miglior video rock agli MTV Video Music Awards dello stesso anno. A produrre il disco è stato Don Gilmore, produttore dell'album precedente. Durante la prima settimana di vendite, Meteora vendette circa 810.000 copie e debuttò al primo posto di Billboard. Forti delle vendite del loro secondo lavoro in studio, furono premiati come "Miglior Gruppo Rock" anche ai World Music Awards di quell'anno.
In seguito il gruppo partì per la seconda tappa di Projekt Revolution, insieme a Blindside, Mudvayne ed Xzibit. Al termine del tour uscì il secondo singolo Faint, accompagnato da un video diretto da Mark Romanek. In estate partirono per il Summer Sanitarium Tour 2003, insieme a Metallica, Limp Bizkit, Deftones e Mudvayne. Nel Regno Unito si esibirono anche al Reading Festival insieme ai blink-182, suonando davanti a 65.000 fan. Joe Hahn decise di girare a Praga i video per i singoli Numb e From the Inside. Il primo fu pubblicato nell'autunno del 2003 mentre il secondo uscì l'anno successivo. Bennington si ammalò prima che il video per Numb fosse completato, così il resto fu girato in una chiesa di Los Angeles.
Il 18 novembre 2003 i Linkin Park pubblicarono il loro primo album dal vivo, intitolato Live in Texas, che vendette circa 3.300.000 copie. Il disco contiene video e brani delle loro tappe per il Summer Sanitarium, a Houston e Irving. A dicembre suonarono di nuovo al concerto KROQ Almost Acoustic Christmas dove, tra le 17 canzoni previste, suonarono anche One Step Closer, eseguita insieme a Sonny Sandoval dei P.O.D.. Nei primi mesi del 2004 prese il via il Meteora World Tour, a cui si associarono anche P.O.D., Hoobastank e Story of the Year. Nel frattempo uscì il video di From the Inside, seguito da un altro singolo, Breaking the Habit, diretto da Kazuto Nakazawa e Joe Hahn e disegnato in stile anime. Premiato come migliore scelta dello spettatore agli MTV Video Music Awards del 2004, il video mostrava l'anima di Chester Bennington che viaggiava per un vecchio palazzo e si imbatteva in varie persone che cercavano di abbandonare i loro vizi (da qui il titolo del brano, che tradotto significa "Rompendo il vizio"). Prima che esso uscisse come singolo, il brano Lying from You era stato già mandato in sola trasmissione radiofonica negli Stati Uniti (ne è stato anche realizzato un videoclip in esclusiva per il mercato canadese, che mostrava l'esecuzione del brano presente in Live in Texas).
I Linkin Park aprirono anche la terza edizione di Projekt Revolution, esibendosi in due sezioni chiamate Revolution Village. In quell'occasione usarono un design simile a quelli per Ozzfest e Vans Warped Tour. Vi parteciparono nella prima fase Korn, Snoop Dogg, The Used, Less Than Jake, e poi Ghostface, Funeral for a Friend, M.O.P. e Downset. Anche il DJ Z-Trip si unì al tour, per intrattenere il pubblico da una sezione all'altra. Durante le sessioni hip hop ballò Ivan the Urban Action Figure. Il Revolution Village comprendeva sale giochi, parchi per lo skateboard, gabbie da lotta e zone per remix. Il tour è stato l'evento di maggior successo nel suo genere in quell'anno. Sempre nel 2004, agli MTV Europe Music Awards, furono nuovamente premiati come "Miglior Gruppo Rock".
Nel mese di novembre 2004, il gruppo annunciò l'uscita del libro From the Inside: Linkin Park's Meteora, mentre il 30 novembre uscì un nuovo EP realizzato con la collaborazione del rapper Jay-Z, intitolato Collision Course. Il disco, che contiene sei brani costituiti da mash-up dei brani dei Linkin Park con quelli di Jay-Z, debuttò al primo posto di Billboard e vendette oltre 4.600.000 copie in tutto il mondo, mentre l'unico singolo estratto da esso, Numb/Encore, rimase ininterrottamente nelle classifiche per sei mesi.
Progetti paralleli: Music for Relief, Fort Minor e Dead by Sunrise (2005–2006)
All'inizio del 2005 promossero Music for Relief, ente benefico con lo scopo di aiutare le vittime colpite dal Terremoto e maremoto dell'Oceano Indiano del 2004. A maggio la band chiese la rescissione del contratto con la Warner per "mancanza di confidenza". Tentarono anche di passare a un'altra etichetta ma senza risultati, perciò rimasero con la Warner. L'8 luglio parteciparono al Live 8 a Filadelfia. Shinoda annunciò anche di aver messo in piedi i Fort Minor, progetto collaterale hip hop. Poco dopo uscì la notizia che anche Bennington stesse lavorando a un proprio gruppo, i Dead by Sunrise (girava la voce che si chiamassero "Snow White Tan", da uno spezzone del brano di David Bowie Ziggy Stardust). Al progetto lavorarono anche Amir Derakh e Ryan Shuck degli Orgy, alle chitarre e alla produzione.
Il 22 novembre 2005 uscì The Rising Tied, primo album dei Fort Minor prodotto da Jay-Z e da Shinoda. Da esso sono stati estratti quattro singoli, Petrified, Remember the Name, Believe Me e Where'd You Go. A dicembre uscì la compilation rapcore Rock Phenomenon, anch'essa prodotta da Shinoda e incisa da Roc Raida degli X-Ecutioners e da DJ Vlad.
Nel 2006 Numb/Encore vinse il Grammy Award alla miglior collaborazione con un artista rap. Durante la premiazione, insieme a Jay-Z e Paul McCartney reinterpretarono dal vivo Yesterday, noto brano dei Beatles. Nel mese di agosto dello stesso anno il gruppo sostenne il Summer Sonic Festival in Giappone insieme ai Metallica, dove per l'occasione eseguirono dal vivo una brano inedito intitolato QWERTY. Il 29 agosto 2006 l'intero catalogo canzoni del gruppo fu reso disponibile sull'iTunes Store.
Nel mese di settembre dello stesso anno sostennero anche altri tre concerti in Louisiana, insieme ai Fort Minor e in beneficenza per le vittime dell'uragano Katrina. Il 27 settembre parteciparono al Total Request Live, dove Bennington fu intervistato da MTV. Un mese dopo Phoenix e Shinoda presero parte ai Fuse Fangoria Chainsaw Awards.
Minutes to Midnight e Road to Revolution (2007–2009)
Il 2 aprile 2007 uscì il singolo What I've Done su MTV e Fuse, insieme alla campagna pubblicitaria per il nuovo album. Il disco è uscito il 15 maggio 2007, per la Warner Bros. e per la Machine Shop Recordings (etichetta fondata nel 2002 da Shinoda e Delson con la quale vennero pubblicati Reanimation e Meteora) e contiene 12 canzoni prodotte da Shinoda e da Rick Rubin, che hanno sostituito Don Gilmore, produttore dei due dischi precedenti. L'album è intitolato Minutes to Midnight, in riferimento all'Orologio dell'apocalisse di Chicago, e si discosta non poco dallo stile nu metal che aveva caratterizzato i due album precedenti. Nella prima settimana vendette 600.000 copie, diventando così disco d'oro e di platino in molti paesi. What I've Done inoltre venne inserito nella colonna sonora del film Transformers (2007), diretto da Michael Bay.
Il sito ufficiale del gruppo, dopo essere rimasto chiuso per rimodellamento durante il 2006, venne riaperto con una nuova grafica e venne ampliato.
Il 15 giugno avrebbero dovuto esibirsi a Venezia all'Heineken Jammin' Festival ma, poche ore prima del concerto, sul parco si abbatté una violenta tromba d'aria che distrusse le strutture della luce e dell'audio, ferendo circa 25 persone. Tutte le giornate del festival furono annullate. Tramite il loro sito, i Linkin Park hanno fatto però sapere di essere stati vicini ai feriti e di essere rimasti dispiaciuti per l'accaduto. Il 7 luglio 2007 il gruppo ha suonato a Tokyo, per il concerto a carattere ambientalista Live Earth 7.7.07, promosso dall'ex vicepresidente USA Al Gore. In quella giornata oltre ai Linkin Park hanno suonato altri 150 artisti che si sono presentati nell'arco di una giornata in sette città diverse, ognuna in un diverso continente.
Nell'estate 2007 il gruppo riaprì la nuova edizione della Projekt Revolution a cui hanno partecipato My Chemical Romance, Placebo e altri gruppi. Nel settembre del 2007 uscì su MTV il video per il secondo singolo estratto da Minutes to Midnight, ovvero Bleed It Out, girato nuovamente da Joe Hahn. Il video mostra i Linkin Park che suonano in un locale, dove è simulata una rissa ripresa al contrario. A novembre uscì il terzo singolo Shadow of the Day, il cui video mostra il solo Chester Bennington camminare in vie dove sono scoppiati tafferugli con la polizia (scenario molto simile a quello del video di From the Inside).
Verso la fine dell'anno, i Linkin Park furono premiati come miglior gruppo agli MTV Europe Music Awards.
Il 3 marzo 2008 la band pubblicò Given Up, quarto singolo estratto da Minutes to Midnight. Il 29 aprile uscì We Made It, singolo del rapper Busta Rhymes a cui i Linkin Park parteciparono. Il 20 giugno 2008 il gruppo ritornò all'Heineken Jammin' Festival di Venezia, per poter intraprendere quel concerto che mai venne eseguito l'anno prima. Questa volta furono gli headliner della giornata del festival e Mike Shinoda ricordò lo sfortunato evento del 2007 portando sul palco uno striscione di alcuni fan e tenendolo appeso alla sua tastiera per tutte le 2 ore del concerto. Lo striscione recitava "After the storm here again for LP". Il 14 luglio venne pubblicato il quinto e ultimo singolo Leave Out All the Rest, il cui video apparve sul sito un mese prima.
Il 24 novembre 2008 uscì il secondo album dal vivo del gruppo, intitolato Road to Revolution: Live at Milton Keynes. Il disco contiene 19 delle 22 canzoni eseguite al National Bowl di Milton Keynes il 29 giugno dello stesso anno e, tra queste, molte sono tratte da Minutes to Midnight, oltre ad altre canzoni tratte dagli album precedenti, come ad esempio One Step Closer, Numb e In the End. Al concerto partecipò anche Jay-Z in due canzoni: Numb/Encore e Jigga What/Faint. Bennington riferì che la scelta era ricaduta su quell'esibizione per il grande coinvolgimento del pubblico.
Sempre nello stesso mese uscì Songs from the Underground, una raccolta di brani vari tratti dalle varie edizioni dei dischi del fan club ufficiale con l'aggiunta di due brani dal vivo e una bonus track scaricabile presso il sito di LP Underground.
Il 18 maggio 2009 uscì New Divide, un singolo inedito realizzato per la colonna sonora del film Transformers - La vendetta del caduto, seguito di Transformers, film nel quale era stata usata la canzone What I've Done. Il brano vinse il premio "Best Scream" dalla Spike TV.
A Thousand Suns (2010–2011)
L'11 gennaio 2010 Mike Shinoda annunciò la pubblicazione di un nuovo brano inedito disponibile tramite il videogioco per iPhone e per iPad 8-Bit Rebellion! ideato dalla band stessa e pubblicato il 26 aprile. Il brano, intitolato Blackbirds, avrebbe anticipato il quarto album in studio, previsto per metà 2010 e anticipato da Shinoda come pregno di "beats e tastiere, con un feeling di drum machine".
Nel frattempo il 19 gennaio uscì Not Alone, brano inedito incluso nella compilation Download to Donate for Haiti dell'associazione Music for Relief, fondata dalla band stessa. La compilation venne realizzata per aiutare la popolazione colpita dal terremoto di Haiti del 2010. Il video uscì il 13 febbraio e alterna immagini del gruppo in studio di registrazione e della popolazione colpita dal terremoto di Haiti.
Il 6 giugno 2010, la band rivelò che il nuovo album era in fase di completamento e annunciò le prime cinque date del nuovo tour per il 2010, iniziato a Berlino il 20 ottobre. L'8 luglio il gruppo annunciò il titolo del disco, A Thousand Suns, e la sua data di uscita, fissata per il 14 settembre. Qualche giorno più tardi furono rivelati l'artwork e la tracklist. Il disco abbandona in parte il sound presente nei lavori precedenti e presenta una maggiore influenza elettronica. L'album venne anticipato dal primo singolo The Catalyst, pubblicato il 2 agosto. Il brano venne eseguito in pubblico dal vivo all'Osservatorio Griffith di Los Angeles, con la copertura televisiva di MTV. Il 7 settembre fu annunciato che Blackbirds sarebbe stata inclusa come traccia aggiuntiva nella versione Deluxe dell'album tramite iTunes.
Il 1º ottobre uscì il secondo singolo estratto dall'album, Waiting for the End mentre il 7 novembre la band partecipò agli MTV Europe Music Awards di Madrid in cui vinsero il premio come "Best Live Performance". Il concerto tenutosi al Puerta de Alcalá della città venne registrato e inserito in A Thousand Suns + (ad esclusione di Wisdom, Justice, and Love). Il 22 novembre, Shinoda annunciò la creazione di Linkin Park Radio, la stazione radiofonica personale del gruppo.
Il 20 dicembre sul sito ufficiale del gruppo venne reso disponibile il download gratuito di un nuovo EP, 2011 North American Tour EP, contenente cinque brani, di cui due eseguite dal vivo il 15 novembre a Tel-Aviv mentre le altre tre appartengono a tre gruppi che avrebbero fatto da supporter ai Linkin Park durante il tour nordamericano del 2011: The Prodigy, Pendulum e Does It Offend You, Yeah?, mentre il 23 dicembre la band pubblicò su iTunes un'edizione speciale di A Thousand Suns, contenente sei tracce tratte dall'esibizione dal vivo di Madrid durante gli MTV EMA 2010.
All'inizio del 2011, la band venne inserita in diverse classifiche di fine anno di Billboard: arrivò alla posizione numero 8 nella "Social 50", la classifica degli artisti più attivi su internet nei social network e alla posizione numero 92 nella classifica "Top Artists". A Thousand Suns raggiunse la posizione 53 nella classifica Top 200 album mentre nella Rock Albums raggiunse la settima posizione. Infine The Catalyst arrivò alla posizione 40 nella classifica Hot Rock Songs.
Il 25 gennaio venne pubblicato esclusivamente sull'iTunes Store statunitense l'EP A Thousand Suns: Puerta de Alcalá, contenente le medesime tracce presenti nell'edizione speciale di A Thousand Suns su iTunes; il 21 marzo uscì Burning in the Skies, terzo singolo estratto dall'album il cui videoclip, diretto da Hahn, venne mandato in onda in anteprima assoluta già dal 23 febbraio. Il giorno dopo uscì il brano strumentale Issho Ni (一緒に? Insieme) che venne inserito nella compilation Download to Donate: Tsunami Relief, realizzata dall'associazione Music for Relief per aiutare la popolazione del Giappone colpita dallo tsunami. Il 24 marzo la band vinse il premio come Miglior Band Alternative/Rock Internazionale agli Echo Music Awards.
Nell'aprile 2011, la band annunciò sul proprio sito ufficiale che avrebbero partecipato alla colonna sonora del film Transformers 3 con una versione editata del brano Iridescent, la quale è stata estratta come il quarto e ultimo singolo da A Thousand Suns il 28 maggio.
Il 16 giugno la band iniziò il quinto Projekt Revolution (che si concluse il 25 dello stesso mese) mentre l'8 luglio venne pubblicato un nuovo EP, iTunes Festival: London 2011, contenente sei tracce dal loro concerto tenutosi la settimana prima alla Roundhouse di Londra; la reinterpretazione di Rolling in the Deep da parte di Bennington e Shinoda presente nell'EP è possibile scaricarla singolarmente sull'iTunes Store britannico ed entrò nella UK Singles Chart piazzandosi alla posizione 42, una posizione sopra rispetto alla versione originale di Adele.
Il 31 agosto i Linkin Park organizzarono uno secret show a Los Angeles, guadagnando 357.000 dollari che sono stati interamente devoluti a Save the Children, organizzazione che aiuta la popolazione giapponese dopo lo tsunami dell'11 marzo 2011.
Il 6 novembre vinsero nella categoria "Best Rock" agli MTV Europe Music Awards 2011; il 10 novembre la band ricevette dall'ONU il Global Leadership Award come merito alle varie iniziative tenute con il progetto Music for Relief. Nella stessa occasione la band annunciò la sua nuova campagna no-profit "Power the World" per collaborare al progetto parallelo dell'ONU chiamato Sustainable Energy for All, iniziativa volta a garantire l'accesso universale di energia entro il 2030.
Living Things (2012–2013)
Nel giugno 2011, Bennington ha rivelato su Kerrang! che la band aveva iniziato a lavorare al nuovo materiale per il prossimo album, e che sarebbe stato prodotto da Rick Rubin. Inoltre ha aggiunto che la band avrebbe voluto cercare di affrontare argomenti controversi per il loro nuovo album, ma senza cadere nel predicatorio.
L'11 gennaio 2012 si è tenuta una videochat con il bassista Phoenix tramite il sito del fan club ufficiale, in cui ha fornito dettagli aggiuntivi relativi allo sviluppo dell'album, dichiarando che "al momento sono state composte 40-50 canzoni ma ci soffermeremo su 15-20" e spiegando inoltre che "alcuni brani erano quasi ultimati mentre altri avevano bisogno di molto lavoro".
In un'intervista al Rocksound Magazine avvenuta il 29 febbraio, Mike Shinoda ha rivelato altre informazioni relative al quinto album:
« Quello che abbiamo realizzato finora è davvero emozionante. Facciamo passi avanti ma allo stesso tempo è un lavoro che coinvolge anche il passato. Con questo non voglio dire che il nuovo album sarà come Hybrid Theory – non sarà così – ma c'è un'energia che ricorda qualcosa. L'ultimo [A Thousand Suns] era più un concept album, serve dedicargli del tempo e va ascoltato con attenzione per comprenderlo, il prossimo invece avrà un impatto più immediato. »
Verso la fine di marzo, Kerrang! ha intervistato nuovamente Bennington, il quale ha rivelato alcuni dettagli relativi principalmente alla direzione stilistica che l'album avrebbe seguito:
« Con gli ultimi due album abbiamo provato in svariati modi ad uscire dall'etichetta nu metal che ci era stata affibbiata. È facile caratterizzarci in quel modo basandosi su Hybrid Theory e Meteora, quando eravamo un gruppo nu metal a tutti gli effetti. Ma sapevamo che c'era qualcosa di più in noi: perciò decidemmo di eliminare le chitarre metal presenti nei primi due album (suppongo siano state esse il motivo per cui siamo piaciuti a molta gente) e facendo questo, ci siamo accorti di aver trovato uno stile musicale più consono a noi.
In questo album abbiamo deciso di prestare attenzione alle nostre origini, infatti saranno presenti molte parti di chitarra con ritornelli lunghi ed elettronica più pesante in modo da ottenere un grande impatto sonoro senza essere troppo metal. »
Il 27 marzo, Phoenix ha confermato tramite il suo profilo Twitter che la band avrebbe girato il videoclip di un nuovo singolo che avrebbe anticipato il nuovo album. Il titolo del brano, confermato da Mike Shinoda il giorno successivo, è Burn It Down, pubblicato il 16 aprile.
Agli inizi di aprile, Shinoda e Bennington sono stati intervistati dalla rivista Spin, in cui rivelarono altri quattro brani: Lost in the Echo (rivelata in precedenza dalla rivista Rolling Stone), In My Remains, Castle of Glass e I'll Be Gone, quest'ultima con la partecipazione del violinista Owen Pallett, arrangiatore degli Arcade Fire. Il 16 aprile, in contemporanea alla pubblicazione di Burn It Down, i Linkin Park hanno annunciato il titolo dell'album, Living Things, la sua data di uscita (fissata per il 26 giugno 2012), la tracklist e la copertina. Il 24 maggio è stato presentato in anteprima da MTV il videoclip di Burn It Down e nella stessa data l'emittente radiofonica britannica BBC Radio 1 ha trasmesso in anteprima assoluta il brano Lies Greed Misery.
Il 20 giugno, Mike Shinoda ha annunciato attraverso un video su YouTube un nuovo videogioco sviluppato dalla band in collaborazione con Kuuluu Interactive e che sarebbe stato reso disponibile su Facebook: LP Recharge. Nel video Shinoda descrisse la sinossi del gioco:
« Recharge è proiettato in un futuro non troppo lontano in cui gli esseri umani hanno esaurito tutte le risorse naturali del pianeta. Le riserve di energie e quel po' che rimane sulla Terra sono state sequestrate da una minoranza e toccherà dunque ai giocatori recuperarle collaborando fra di loro per combattere i sequestratori e ottenere energia pulita e sostenibile per il mondo intero. »
Il 29 giugno il gruppo ha pubblicato il lyric video di Lost in the Echo, successivamente estratto come secondo singolo nel Regno Unito il 19 ottobre per il solo formato digitale. Il relativo videoclip, il quale ha visto la partecipazione del rapper Gino the Ghost, è stato pubblicato il 4 settembre. Successivamente, il video ha ottenuto la vittoria agli O Music Award come "Miglior video interattivo".
Il 31 ottobre è stato pubblicato in Giappone Powerless, anch'esso reso disponibile per il solo download digitale; l'11 novembre è invece stato estratto come singolo il brano Castle of Glass, il cui videoclip, diretto da Drew Stauffeur, è stato pubblicato un mese prima.
Il 15 gennaio 2013 è stato pubblicato sull'iTunes Store il box set digitale Studio Collection, costituito dai primi cinque album in studio con l'aggiunta di Reanimation. Nella stessa data, inoltre, sono state pubblicate sempre sull'iTunes Store le versioni Deluxe dei primi quattro album in studio masterizzate per iTunes con l'aggiunta di varie bonus track. Il 20 aprile, in occasione del Record Store Day, il gruppo ha ripubblicato in un numero limitato a 3.000 la versione in vinile del primo album in studio Hybrid Theory accompagnato dal singolo in 45 giri di One Step Closer.
Altri progetti, Recharged e sesto album (2013–attualità)
Già a partire dalla fine del 2012, i Linkin Park hanno annunciato di essere alla lavorazione di una colonna sonora per un film diretto dal disc jockey Joe Hahn, intitolato Mall e che vedrà la partecipazione di Vincent D'Onofrio. In un'intervista condotta da Fuse TV, Mike Shinoda ha affermato che il gruppo sta lavorando anche al successore di Living Things, mentre nel mese di maggio 2013 Chester Bennington ha confermato di essere divenuto anche il frontman del gruppo rock Stone Temple Pilots, in seguito al licenziamento dello storico frontman Scott Weiland avvenuto agli inizi del 2013. La formazione, sotto la denominazione di Stone Temple Pilots with Chester Bennington, pubblicherà in data 8 ottobre 2013 l'EP High Rise, il quale è stato anticipato dai singoli Out of Time e Black Heart, pubblicati rispettivamente il 19 maggio e il 18 settembre.
Il 10 e 11 agosto 2013 il gruppo è ritornato ad esibirsi in Giappone in occasione del Summer Sonic Festival. Nella prima data dell'evento, Mike Shinoda e Chester Bennington hanno fatto la loro comparsa durante il concerto tenuto dal disc jockey Steve Aoki eseguendo insieme a lui un brano inedito intitolato A Light That Never Comes. La versione in studio della canzone (la quale ha visto anche il coinvolgimento dei membri restanti del gruppo) è stata resa disponibile come contenuto sbloccabile al raggiungimento di un obiettivo da completare all'interno del videogioco per Facebook LP Recharge, sviluppato dal gruppo insieme a Kuuluu Interactive e uscito il 12 settembre. In quest'ultima data, il gruppo ha annunciato la pubblicazione del secondo album di remix, intitolato Recharged e pubblicato il 29 ottobre 2013. Simile a Reanimation, Recharged contiene reinterpretazioni dei brani di Living Things realizzati perlopiù da artisti appartenenti alla scena EDM come Dirtyphonics, Tom Swoon, Datsik e Money Mark, oltre anche alla presenza del brano A Light That Never Comes, estratto come singolo di lancio dell'album. Riguardo al disco, Shinoda ha commentato:
« Dopo Reanimation dissi a molta gente che non avrei mai più creato un album di remix...ma quando ho cominciato ad ascoltare tutte le fantastiche reinterpretazioni di Living Things, la mia idea è cambiata. Il risultato, Recharged, ne vale sicuramente la pena. »
Il 30 ottobre il gruppo, insieme a Surface Remix Project e a Indaba Music, ha aperto un concorso rivolto a tutti i fan in cui è possibile creare un remix per il singolo A Light That Never Comes. Il remix vincitore sarà inserito in un futuro EP del gruppo.
In una videochat del 12 ottobre, Shinoda ha affermato che il gruppo sarebbe intenzionato a pubblicare il sesto album in studio per il 2014.
Stile musicale
Nei primi due album in studio, Hybrid Theory e Meteora, i Linkin Park si cimentavano in sonorità nu metal e rap metal intrecciate con influenze hip hop, alternative rock ed elettroniche, con l'ausilio di programmazioni sonore, sintetizzatori e campionatori. Con la pubblicazione di Minutes to Midnight, il gruppo si è discostato da tali generi, sperimentando sonorità più variegate e differenti richiamanti il post-grunge, riducendo le incursioni hip hop a due sole tracce (Bleed It Out e Hands Held High) e sperimentando per la prima volta anche assoli di chitarra. Tale svolta sonora è stata poi confermata dall'album successivo, A Thousand Suns, dove viene dato maggiore spessore all'elettronica, attingendo da generi musicali come l'industrial rock e tornando alle vecchie sonorità hip hop. L'album successivo, Living Things, rappresenta un ritorno alle sonorità hard e metal dei primi due album, ma fonde il tutto con elettronica pesante e le sonorità hip hop che da sempre caratterizzano il gruppo.
Carattere distintivo della loro musica è l'impiego di due voci, spesso nello stesso brano. Chester Bennington si fa notare per l'uso del growl e dello screaming, tecniche tipiche del genere nu metal, ma anche di cantati più melodici sulla scia alternative. Mike Shinoda esegue quasi sempre le parti rappate e i controcanti, ma a partire da Minutes to Midnight ha iniziato a cimentarsi anche sui cantati melodici (se si esclude la canzone So Far Away, realizzata nel 1998 e presente in Underground 12).
Linkin Park Underground
Linkin Park Underground (spesso abbreviato in "LPU") è il fan club ufficiale dei Linkin Park, fondato nel 2001 dal gruppo insieme alla loro fan Jessica Bardas. All'interno del fan club, gli utenti iscritti possono avere la possibilità di interagire con i membri del gruppo, oltre anche a partecipare a varie discussioni contenuti in forum appositi e a ricevere informazioni riguardanti progetti e notizie del gruppo prima che diventino di dominio pubblico. Ogni anno i membri ricevono una confezione contenente vestiti, poster, adesivi, gadget ed EP con canzoni inedite o dal vivo. Il 21 novembre 2001 i primi 500 membri iscritti hanno ricevuto in segno di ringraziamento una riedizione dell'EP Hybrid Theory. Fino al 31 gennaio 2005 vi era un apposito forum che permetteva ai fan di scambiare e vendere il merchandising del gruppo, che tuttavia venne chiuso a causa di alcune difficoltà tecniche.
Il 21 novembre 2002 uscì il secondo EP Underground V2.0, contenente sei brani tra cui la strumentale A.06, il remix di Points of Authority dei Crystal Method e Dedicated, brano registrato nel 1999 e scartato dalla lista tracce dell'EP Hybrid Theory. L'anno dopo uscì il terzo disco per i membri del fan club Underground 3, contenente cinque brani esclusi da Live in Texas. Il 21 novembre 2004 uscì il quarto disco Underground 4.0, contenente sei brani tra cui la strumentale Sold My Soul to Yo Mama e Standing in the Middle (realizzato con la collaborazione di Motion Man nel 2001 e che in origine doveva essere inserita in Reanimation).
Nel settembre del 2005 venne creato Fort Minor Militia, fan club simile a LP Underground ma rivolto ai fan dei Fort Minor, progetto collaterale di Mike Shinoda. I primi 100 membri ricevettero in omaggio merchandising vario e un DVD allegato all'album The Rising Tied. A novembre uscì il quinto disco Underground 5.0, contenente sei brani eseguiti dal vivo al Live 8 con la partecipazione di Jay-Z. Il 5 dicembre 2006 venne pubblicato Underground 6, contenente quattro brani eseguiti dal vivo al Summer Sonic Festival di Tokyo tra cui Reading My Eyes (brano registrato nel 1997 quando il gruppo si chiamava ancora Xero), QWERTY e due brani inediti registrati in studio, tra cui ancora QWERTY e la "strumentale" Announcement Service Public, che ha la particolarità di avere il suo breve testo cantato al contrario. Infatti se si ascolta la musica all'inverso, Bennington dice espressamente "You should brush your teeth, and, you, should wash your hands!". L'anno dopo uscì Underground 7, contenente dieci brani eseguiti dal vivo durante le varie edizioni del Projekt Revolution 2007.
Il 4 dicembre 2008 venne pubblicato l'ottavo disco MMM...Cookies - Sweet Hamster Like Jewels from America!, contenente sei tracce inedite che si discostano notevolmente dal loro genere abituale; a Natale dello stesso anno la band regalò ai membri il download gratuito di Lockjaw, brano strumentale realizzato da Shinoda e da Bourdon per testare il nuovo programma Pro Tools 8.
Il 3 dicembre 2009 uscì LP Underground 9: Demos, contenente nove demo (tra cui l'inedita Across the Line) registrate durante le fasi di registrazione dei tre album Hybrid Theory, Meteora e Minutes to Midnight. Questa fu la prima edizione che venne resa disponibile per il download immediato e nel formato vinile.
Per commemorare i dieci anni dalla nascita del fan club, il 20 agosto 2010 venne pubblicato digitalmente A Decade Underground, contenente gli stessi brani di Songs from the Underground con l'aggiunta di Across the Line e Pretend to Be; il 4 novembre uscì LP Underground X: Demos, contenente dieci demo registrate tra il 1997 e il 2010.
Il 15 novembre 2011 uscì Underground Eleven, contenente anch'esso dieci demo (tra cui quelle di In the End e What I've Done) registrate tra le sessioni di Hybrid Theory e quelle di A Thousand Suns, mentre l'anno successivo fu pubblicato Underground 12, il quale contiene dieci demo, tra cui quelle di Forgotten e di Points of Authority (brani entrambi presenti nel primo album Hybrid Theory).
Verso la fine di luglio 2013 è stato annunciato che la successiva edizione dei dischi pubblicati dal fan club, intitolata Underground XIII, avrebbe contenuto anche due brani composti da due fan statunitensi iscritti al fan club in occasione di un contest lanciato dai Linkin Park, i quali avrebbero collaborato con gli artisti vincitori. I vincitori sono stati Ryan Giles e il gruppo alternative rock Beta State. Il 14 novembre è stata rivelata la data di pubblicazione, fissata al 18 novembre, e una prima versione di I'll Be Gone, brano presente in Living Things.
Live
Molte canzoni del gruppo eseguite dal vivo mostrano un'intro non presente negli album. Le intro più modificate sono quelle di Don't Stay, Somewhere I Belong, Papercut, Breaking the Habit, From the Inside, No More Sorrow, Lost in the Echo, A Place for My Head, With You e One Step Closer (in quest'ultime tre viene esteso anche il finale). Quelle che invece presentano soltanto il finale differente sono Given Up e Faint, la quale è caratterizzata da un assolo di Delson e da vari scream di Bennington.
Durante il Projekt Revolution 2004, il gruppo era solito eseguire un medley tra le canzoni Step Up, Nobody's Listening e It's Goin' Down. Tra il 2012 e il 2013, i Linkin Park hanno eseguito tre medley differenti: il primo composto da Leave Out All the Rest, Shadow of the Day e Iridescent, il secondo costituito da Victimized e da QWERTY, mentre il terzo costituito da Lying from You e da Papercut (quest'ultimo proposto solo nel 2012).
Gran parte dei concerti registrati tra il 2007 e il 2012 sono stati resi disponibili in formato MP3 attraverso un sito apposito.
Nel corso dell'A Thousand Suns World Tour, il gruppo era solito estendere il bridge del brano Bleed It Out aggiungendo inizialmente il ritornello di Burning in the Skies e successivamente la prima strofa e il bridge di A Place For My Head (quest'ultima versione viene denominata Bleed It Out/A Place for My Head in A Thousand Suns +). In genere il bridge termina con un assolo di batteria per poi riprendere col finale del brano. Nei concerti del 2012 il gruppo ha esteso il bridge del brano aggiungendo la canzone Sabotage dei Beastie Boys.
Sempre durante lo svolgimento dell'A Thousand Suns World Tour, il brano The Radiance veniva eseguito in una versione differente da quella presente nell'album, con Shinoda alla tastiera mentre canta il ritornello di The Catalyst mediante l'utilizzo di un vocoder accompagnato dal campionamento vocale di Robert Oppenheimer scratchato da Hahn.
In film e in videogiochi
La canzone Session tratta dall'album Meteora è stata utilizzata nel film Matrix Reloaded.
Nel videogioco Guitar Hero III: Legends of Rock, con il pacchetto brani della Warner Online è possibile suonare No More Sorrow, dall'album Minutes to Midnight.
La canzone What I've Done è presente nel videogioco Guitar Hero World Tour.
La canzone One Step Closer è una traccia giocabile nel videogioco Guitar Hero: On Tour Decades, secondo capitolo della saga per Nintendo DS. Essa è suonabile anche nel videogioco Rock Band 2. Inoltre è presente nei film The Experiment - Cercasi cavie umane e Dracula's Legacy - Il fascino del male.
La canzone Bleed It Out è stata inserita nel videogioco Guitar Hero: Warriors of Rock.
Nel gioco 8-Bit Rebellion! per iPhone e iPod Touch vi sono: Crawling, Faint, Hands Held High, In the End, New Divide, No More Sorrow, One Step Closer, QWERTY e Blackbirds (ottenibile dopo il completamento del gioco).
La canzone The Catalyst è presente nella colonna sonora del gioco Medal of Honor.
La canzone Blackout è presente nella colonna sonora del gioco FIFA 11 e un remix del brano, ad opera del musicista Renholdër, è stato inserito nella colonna sonora del film Underworld - Il risveglio.
La canzone Points of Authority è stata utilizzata nel film Little Nicky - Un diavolo a Manhattan.
La canzone Leave Out All the Rest è stata utilizzata nel film Twilight, uscito nei cinema il 21 novembre 2008. È stata utilizzata anche nella quinta puntata della nona stagione di CSI - Scena del crimine, intitolata La stanza delle torture (titolo originale Leave Out All the Rest), e in un episodio di Squadra Speciale Cobra 11 intitolato Il complotto.
In CSI - Scena del crimine inoltre sono state utilizzate Waiting for the End e Shadow of the Day, rispettivamente nel quarto episodio dell'undicesima stagione intitolato L'assassino in latex e nella quarta puntata della nona stagione intitolata Lascia che sanguini.
La canzone Figure.09 è stata utilizzata nel film S.W.A.T. - Squadra speciale anticrimine nel 2003.
La canzone What I've Done è stata utilizzata nel film Transformers, mentre nella colonna sonora dei due seguiti, Transformers - La vendetta del caduto e Transformers 3, sono presenti rispettivamente le canzoni New Divide e Iridescent.
La canzone Announcement Service Public è stata utilizzata per il trailer della serie televisiva Luther, in onda su Fox Crime.
Le canzoni In the End e What I've Done sono state utilizzate in alcuni episodi di Squadra Speciale Cobra 11.
La canzone Papercut è stata utilizzata nel film The One.
Le canzoni Lies Greed Misery e Castle of Glass sono state inserite nella colonna sonora del videogioco Medal of Honor: Warfighter.
La canzone Powerless è stata inserita nei titoli di coda del film La leggenda del cacciatore di vampiri.
Formazione
Attuale
Chester Bennington – voce (1998–presente)
Mike Shinoda – voce, chitarra ritmica, tastiera (1996–presente)
Brad Delson – chitarra solista, cori (1996–presente)
Phoenix – basso, cori (1997–1998, 2000–presente)
Rob Bourdon – batteria, percussioni, cori (1996–presente)
Joe Hahn – giradischi, campionatore, programmazione, sintetizzatore, cori (1997–presente)
Ex-componenti
Mark Wakefield – voce (1997–1998) (quando il gruppo si chiamava ancora Xero)
Kyle Christener – basso (1998–1999) (quando il gruppo si chiamava ancora Hybrid Theory)
Ex-turnisti
Scott Koziol – basso (1999–2000)
Discografia
2000 – Hybrid Theory
2003 – Meteora
2007 – Minutes to Midnight
2010 – A Thousand Suns
2012 – Living Things
Videografia
Nel corso della loro carriera, i Linkin Park hanno sviluppato un esteso catalogo di videoclip, la maggior parte dei quali diretti dal DJ Joe Hahn. Quasi tutti i video del gruppo statunitense sono altamente cinematici, e si avvalgono spesso dell'uso di animazioni, computer grafica ed effetti speciali. In alcuni di questi videoclip vi sono anche vere e proprie ministorie, interpretate da attori che incarnano le tematiche dei brani, ma anche immagini disegnate della band mentre suonano (come in Breaking the Habit), oppure la stessa mentre viene ripresa durante l'esecuzione del brano.
Dall'album di remix Reanimation furono pubblicati tutti i video per ciascuna canzone ma non andarono mai in onda sulle reti musicali (fatta eccezione per quelli di Pts.of.Athrty, Frgt/10, Kyur4 Th Ich e Enth E Nd) e sono disponibili solamente su Internet, tramite i vari fan club dedicati al gruppo o tramite YouTube.
In aggiunta a questo, il gruppo creò anche Linkin Park TV, una serie di video che documentano momenti quotidiani all'interno del gruppo, altri passati negli studi di registrazione e vari retroscena dei concerti. Le prime registrazioni furono pubblicate all'interno del DVD Frat Party at the Pankake Festival e successivamente anche nei DVD dell'edizioni speciali degli album Meteora, Collision Course, Minutes to Midnight e A Thousand Suns. Eccetto queste pubblicazioni, gli episodi di LPTV vengono pubblicati esclusivamente in rete, attraverso il proprio canale YouTube. Esistono anche altri episodi, denominati LPU-TV e resi disponibili soltanto nel sito di LP Underground.
Tournée
2000-2001 – Hybrid Theory Tour
2002 – Projekt Revolution Tour 2002
2003 – LP Underground Tour
2003/04 – Meteora World Tour
2006 – Japan Tour
2007/09 – Minutes to Midnight World Tour
2010/11 – A Thousand Suns World Tour
2012 – European Tour 2012
2012 – Honda Civic Tour
2012/13 – Living Things World Tour
Premi e riconoscimenti
MTV Europe Music Awards
2002 – Miglior gruppo hard rock
2002 – Miglior gruppo
2004 – Miglior gruppo rock
2007 – Miglior gruppo
2009 – Miglior esibizione mondiale
2010 – Miglior esibizione live
2011 – Miglior gruppo rock
2012 – Miglior gruppo rock
2013 – Miglior esibizione mondiale
MTV Video Music Awards
2002 – Miglior video rock (In the End)
2003 – Miglior video rock (Somewhere I Belong)
2004 – Miglior scelta dello spettatore (Breaking the Habit)
2008 – Miglior video rock (Shadow of the Day)
MTV Asia Awards
2002 – Miglior esordio
2003 – Miglior video (Pts.of.Athrty)
2003 – Miglior artista alternativo
2004 – Miglior video (Breaking the Habit)
2004 – Miglior artista rock
2008 – Miglior gruppo internazionale in Asia
Grammy Awards
2002 – Migliore interpretazione hard rock (Crawling)
2006 – Migliore collaborazione con un artista rap (Numb/Encore, con Jay-Z)
World Music Awards
2002 – Miglior gruppo rock
2003 – Miglior gruppo rock
2007 – Miglior gruppo rock
American Music Awards
2003 – Miglior gruppo alternativo
2004 – Miglior gruppo alternativo
2007 – Miglior gruppo alternativo, miglior gruppo pop/rock
2008 – Miglior gruppo alternative rock
2012 – Miglior gruppo alternative rock
MTV Video Music Brazil
2002 – Miglior video internazionale (In the End)
2003 – Miglior video internazionale (Somewhere I Belong)
2004 – Miglior video internazionale (Numb)
Echo Music Awards
2002 – Miglior artista/gruppo internazionale
2008 – Miglior gruppo internazionale
2011 – Miglior gruppo alternative rock internazionale
2013 – Miglior gruppo alternative rock internazionale
Billboard Music Awards
2001 – Artista modern rock dell'anno
K-Rock Awards
2003 – Miglior canzone (Faint)
MTV Video Music Awards Japan
2005 – Miglior video (Breaking the Habit)
2005 – Miglior collaborazione (Numb/Encore, con Jay-Z)
Much Music Video Awards
2004 – Miglior gruppo internazionale (Numb)
2008 – Miglior gruppo internazionale (Bleed It Out)
BMI POP Awards
2009 – Canzone più trasmessa da emittenti radiofoniche e televisione (Shadow of the Day)
MTV Game Awards
2011 – Miglior canzone presente in un videogioco (Blackout, in FIFA 11)
VH1 Music Survey
2012 – Miglior gruppo del primo decennio del XXI secolo
Radio Music Awards
2004 – Artista dell'anno
2004 – Canzone dell'anno (Numb)
Kerrang! Awards
2001 – Miglior nuovo artista internazionale
2003 – Miglior band internazionale
2009 – Classic Songwriter Award
Spike TV Awards
2008 – Band più tosta
Scream Awards
2009 – Canzone "scream" dell'anno
Rockbjörnen Award
2001 – Album straniero dell'anno (Hybrid Theory)
2001 – Gruppo straniero dell'anno
Swedish Hit Music Awards
2002 – Miglior artista rock straniero
Emma Awards
2001 – Miglior artista straniero dell'anno
Telehit Awards
2012 – Miglior album rock internazionale (Living Things)
O Music Awards
2013 – Miglior video interattivo (Lost in the Echo)
Curiosità
Il logo del gruppo venne modificato di continuo nel corso degli anni. In particolare, fino a Collision Course, tutti i loghi dei Linkin Park avevano la caratteristica comune di utilizzare le "N" rovesciate ("И"), identiche alla "I" dell'alfabeto cirillico: in tal modo il nome del gruppo era comunemente scritto LIИKIИ PARK.
Fonte: WIKIPEDIA
The Catalyst! Da ascoltare a tutto volume!!!! 
Burn It Down! Da capogiro!!!!! 
Breaking the Habit! Spaccatevi le orecchie!!!! 
What I've Done Il massimo! 
New Divide!!! Vai col volume alto!!!! 
Burning in the Skies! Veramente molto carina! 
Castle of Glass! Olè!